El cuerpo puede ser territorio, memoria, paisaje y también una herida. Desde esa idea parte Entrañas, la exposición que reunirá el trabajo de los artistas Erik Tlaseca y Wynnie Mynerva en el Museo Universitario del Chopo, donde la piel deja de funcionar como una frontera para convertirse en un espacio abierto a lo colectivo, lo político y lo sensorial.

La muestra inaugurará el sábado 15 de agosto de 2026 a las 12:00 horas en el Foro del Dinosaurio. La entrada será libre y la curaduría está a cargo de Miguel A. López y Abril Castro Prieto.

La relación entre ambos artistas comenzó en 2024, cuando coincidieron como residentes en la Rijksakademie van beeldende kunsten de Ámsterdam. Desde entonces, sus investigaciones encontraron puntos de encuentro alrededor de una preocupación compartida: la manera en que entendemos y habitamos el cuerpo.

Un cuerpo que deja de ser una frontera

Tanto Tlaseca como Mynerva cuestionan la idea moderna del cuerpo como un organismo autónomo, cerrado y separado de aquello que lo rodea. En sus obras, la piel funciona como un espacio de intercambio donde lo individual y lo colectivo se mezclan.

Esta mirada también permite que conceptos como sexualidad, territorio, memoria, violencia y deseo aparezcan relacionados. El cuerpo deja de ser únicamente una experiencia personal para convertirse en un lugar donde también se acumulan historias, relaciones y tensiones sociales.

Entrañas lleva esa reflexión al espacio expositivo mediante una instalación central construida con tela, pigmento, metal y otros materiales, acompañada por una serie de pinturas de gran formato.

Las piezas evocan órganos, cavidades y fluidos, pero sus formas también recuerdan geografías, cortezas, suelos y montañas. La frontera entre anatomía y paisaje comienza a desaparecer.

El resultado es la imagen de un organismo expandido y múltiple, atravesado por formas de placer ritual y por un erotismo que puede resultar tanto espectral como inquietante.

Obras creadas en Ciudad de México

Las piezas que integran Entrañas fueron realizadas íntegramente en Ciudad de México durante los dos meses previos a la inauguración.

La instalación y las pinturas funcionan como una especie de traducción de aquello que permanece debajo de la dermis. El propio planteamiento de la exposición presenta a Tlaseca y Mynerva como médiums y traductores de un territorio que normalmente permanece oculto.

La piel aparece entonces como un límite que puede abrirse. Debajo de ella hay órganos, fluidos y tejidos, pero también recuerdos, deseos, violencia y experiencias compartidas.

La exposición plantea así una imagen del cuerpo como un paisaje abierto y, al mismo tiempo, como una herida expuesta.

Quiénes son Erik Tlaseca y Wynnie Mynerva

Erik Tlaseca, nacido en Ciudad de México en 1989, es un artista visual multidisciplinario cuyo trabajo aborda transformaciones identitarias, territoriales e históricas. Estudió Artes Plásticas y Visuales en la ENPEG “La Esmeralda” y realizó el Seminario de Producción Fotográfica 2017 del Centro de la Imagen.

Recibió en dos ocasiones la beca Jóvenes Creadores del FONCA, correspondiente a los periodos 2014-2015 y 2018-2019, además del apoyo del fondo PAC/Covid-19 en 2020. Fue miembro fundador de la Cooperativa Cráter Invertido y Taller XD.

Su trayectoria incluye residencias en Países Bajos, Polonia, Indonesia, Austria y Ámsterdam. Entre ellas están tres estancias en Motel Spatie, en Países Bajos, realizadas en 2016, 2017 y 2020; WRO Art Center, en Polonia, en 2016; KUNCI Cultural Studies Center, en Yogyakarta, Indonesia, en 2018; KEX, Viena, en 2023, y la Rijksakademie van beeldende kunsten, en Ámsterdam, entre 2023 y 2025.

También participó en el programa BBVA–MACG de 2019-2020 y fue artista residente en Tlatelolco Central en 2020. Su trabajo ha formado parte de exposiciones y eventos en ciudades como Ciudad de México, Ámsterdam, Rotterdam, Viena, Nueva York y París, además de la Bienal de Yakarta y Lumbung of Publishers en Documenta Fifteen.

Wynnie Mynerva nació en Lima, Perú, en 1992 y trabaja con instalación, performance, escultura y, principalmente, pintura. Su práctica artística explora las relaciones de poder que producen distintas formas de exclusión.

A lo largo de sus proyectos ha abordado asuntos como la sexualidad y el deseo, la reasignación corporal, las economías del cuidado y la manera en que la violencia atraviesa la experiencia íntima. Actualmente, su investigación se concentra en la enfermedad entendida como territorio biopolítico.

Mynerva se formó en la Escuela Nacional Autónoma de Bellas Artes del Perú y participó en la Rijksakademie van beeldende kunsten de Ámsterdam entre 2023 y 2025. Su trabajo ha sido presentado en instituciones y espacios como New Museum de Nueva York, Société de Berlín, Fondazione Memmo de Roma, Gathering de Londres, MACBA de Barcelona, Reiffers Art Initiatives de París, Eye Filmmuseum de Ámsterdam y Proyecto AMIL de Lima.

Cuándo y dónde ver Entrañas en el Museo Universitario del Chopo

La inauguración de Entrañas será el sábado 15 de agosto de 2026 a las 12:00 horas en el Foro del Dinosaurio del Museo Universitario del Chopo. La entrada será libre.

Como parte del programa inaugural se realizará una conversación entre Erik Tlaseca, Wynnie Mynerva y Miguel A. López, curador en jefe del museo, en la que se abordarán las ideas que dieron origen a la exposición y el proceso de colaboración entre ambos artistas.

Entrañas propone mirar el cuerpo desde un lugar incómodo y, al mismo tiempo, profundamente material. La carne se convierte en territorio; la piel, en frontera; y aquello que normalmente permanece escondido termina ocupando el espacio de la exposición. Una invitación a mirar hacia adentro para descubrir que, quizá, debajo de nuestra propia piel también existe un paisaje.