Hay recuerdos familiares que permanecen durante años sin encontrar una forma clara de ser contados. En Relato. No hay inframundo, sólo laberintos, esa memoria se convierte en movimiento, palabras, música y teatro para reconstruir la historia de un hombre y, alrededor de ella, la de toda una generación.

La obra de Bárbara Alvarado y Juan Carlos Franco regresará al Teatro de la Danza Guillermina Bravo del 20 al 23 de agosto de 2026, cinco años después de su estreno. La nueva temporada coincide con los 40 años del movimiento del Consejo Estudiantil Universitario (CEU) y con las tres décadas de la muerte de Luis Alberto Alvarado, cuya vida dio origen a la pieza.

La reposición llega con dos nuevos integrantes en el elenco y una revisión de la dramaturgia. El resultado vuelve a mirar temas como la masculinidad, el duelo, la salud mental, la militancia y los ideales políticos desde las preocupaciones del presente.

Una historia familiar atravesada por el movimiento del CEU

Luis Alberto Alvarado, tío de la coreógrafa Bárbara Alvarado, fue integrante del Consejo Estudiantil Universitario, movimiento que entre 1986 y 1987 defendió la gratuidad y autonomía de la Universidad Nacional Autónoma de México.

Murió por suicidio en febrero de 1996, antes de cumplir 31 años.

Su historia es el punto de partida de una pieza que evita quedarse únicamente en el terreno biográfico. La figura de Luis Alberto permite hablar de una generación marcada por la militancia universitaria, pero también de las ideas sobre lo que significaba ser hombre, sostener una familia y enfrentar el sufrimiento emocional.

Tres décadas después de su muerte, algunas de aquellas preguntas han cambiado de forma, pero siguen presentes. La nueva versión de Relato incorpora las discusiones contemporáneas alrededor de la salud mental y la vulnerabilidad masculina, mientras revisa los modelos de masculinidad heredados de generaciones anteriores.

Para Bárbara Alvarado, regresar a la obra también significa confrontar la manera en que esos modelos siguen influyendo en el presente.

“El detonador fue cuestionar hasta dónde hemos entendido la masculinidad heredada, cuánto pesa, cuántas heridas genera y cuántos misterios aún no resolvemos”.

La intención, explica la coreógrafa, fue llevar aquella experiencia íntima hacia una reflexión colectiva y encontrar en el lenguaje escénico una forma de procesar una historia familiar marcada por el dolor.

Relato mezcla danza, teatro y memoria política

La pieza se mueve en una zona donde danza, teatro, música, discurso político y recreación histórica se encuentran. En escena, la memoria de Luis Alberto aparece a través de los cuerpos de quienes reconstruyen su historia y de la mirada de Bárbara Alvarado, quien forma parte del elenco.

El montaje plantea así una doble lectura. Está la historia de un hombre que fue militante, hijo, hermano y esposo, atravesado también por sus contradicciones. Y está la historia de una comunidad universitaria que, cuatro décadas atrás, se movilizó para defender ciertos principios de la UNAM.

Para Juan Carlos Franco, dramaturgo y codirector, volver sobre aquellos acontecimientos implica observar críticamente los movimientos universitarios y su relación con la defensa de una universidad autónoma, gratuita y democrática.

El propio autor, egresado de la UNAM, describe la pieza como una especie de carta de amor crítica a la institución, construida a partir de los estudiantes que decidieron defenderla frente a intereses externos.

La obra establece así un puente entre la memoria política de los años ochenta y conversaciones que hoy atraviesan otros espacios de la sociedad. La masculinidad, el duelo y la salud mental aparecen junto a preguntas sobre la militancia, la identidad y las formas en que una generación transmite sus ideales.

Una versión revisada cinco años después de su estreno

Relato. No hay inframundo, sólo laberintos se estrenó en 2021, durante la pandemia. Posteriormente tuvo funciones en Ciudad de México, Cuernavaca y Querétaro y formó parte de la 42ª Muestra Nacional de Teatro 2022, donde representó a Querétaro.

Para su regreso en 2026, Alvarado y Franco revisaron tanto la dramaturgia como el dispositivo escénico. La llegada de nuevos intérpretes abrió la posibilidad de replantear algunas partes de la obra y observar el material original desde un presente distinto.

El elenco está integrado por Vicente Carbajal, Homar Méndez, Antonio Soria, Diego Martínez Villa y Bárbara Alvarado.

La dirección está a cargo de Alvarado y Franco, con coreografía de Alvarado y dramaturgia de Franco. La iluminación corresponde a Ileana Obregón Umaña, a partir del diseño original de Alita Escobedo; la escenografía es de Alvarado, Franco y Obregón Umaña, mientras que el vestuario fue diseñado por Selene Bautista.

La música original pertenece a Gerardo Tovar, Adriano Morales S.C.A. e Ismael G. Salinas, con interpretación de piano de Ale Sosa y participación vocal a capella de Paulina Valdovinos. El dispositivo de video está a cargo de César René Pérez.

La producción corresponde a Bárbara Alvarado, César René Pérez y Diego Martínez Villa.

Bárbara Alvarado y Aletheia Cuerpo Escénico

Bárbara Alvarado cuenta con más de 25 años de trayectoria como bailarina, coreógrafa, directora y pedagoga. Es egresada de la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea y fue formada bajo la guía de Guillermina Bravo. También fue solista del Ballet Nacional de México.

En 2005 recibió el Premio Nacional de Coreografía Miguel Covarrubias por Muerte Suspendida. Desde 2007 dirige Aletheia Cuerpo Escénico, compañía con la que ha creado cerca de 40 obras y cuyos trabajos se han presentado en México, España, Estados Unidos y Hungría.

La compañía ha llevado sus propuestas a espacios como el Palacio de Bellas Artes, el CENART y el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, además de participar en festivales internacionales.

Entre sus obras se encuentran Sol a Ciegas, La Malcontenta, Lloro por vos y Relato.

Juan Carlos Franco y la dramaturgia de Relato

Juan Carlos Franco es escritor, director de escena, traductor y periodista. Estudió Filosofía en la UNAM y ha desarrollado una trayectoria vinculada con la dramaturgia y el teatro.

Entre sus publicaciones están Cómo no estar solo, Country y Laberinto deseo naufragio. También editó 86-96. Treinta y tres escritorxs sin panorama.

Ha escrito obras como Ella miró un pájaro blanco cruzar el cielo y pensó que podía ser una gaviota, ganadora del Festival Internacional de Teatro Universitario de la UNAM; Soñé una ciudad amurallada, Bovary, Alcestis, Malandrito y Hasta que muera el mundo.

Su trabajo también incluye la traducción de Shopping & Fucking, de Mark Ravenhill, para su estreno en México.

Cuándo ver Relato en el Teatro de la Danza

La nueva temporada de Relato. No hay inframundo, sólo laberintos será del 20 al 23 de agosto de 2026 en el Teatro de la Danza Guillermina Bravo.

  • Jueves 20 de agosto: 20:00 h
  • Viernes 21 de agosto: 20:00 h
  • Sábado 22 de agosto: 19:00 h
  • Domingo 23 de agosto: 18:00 h
  • Duración: 70 minutos
  • Clasificación: B
  • Costo: $150

La puesta en escena es una coproducción de Aletheia Cuerpo Escénico, la Secretaría de Cultura del Estado de Querétaro y Mierda Bonita, con apoyo del Centro de Producción de Danza Contemporánea del INBAL.

La pieza fue creada gracias al estímulo del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Artísticos 2019-2022 y fue seleccionada para la Convocatoria Nacional de Danza 2026 Saberes Danzados, a través del Programa Danzas Plurales de la Coordinación Nacional de Danza del INBAL.