“Si el presente no alcanza, lo único que queda es el futuro”. La frase de Fonso y Las Paritarias funciona como una especie de brújula para América del Futuro, el tercer álbum de la banda bonaerense. Son nueve canciones que parten de la vida cotidiana para hablar de dos frentes que avanzan al mismo tiempo: las batallas personales y aquellas que atraviesan a una sociedad, un país y un continente.
El disco fue grabado íntegramente en vivo durante abril de 2026 en Fort Music, bajo la dirección de Mario Breuer, uno de los ingenieros y productores fundamentales del rock argentino, con más de cuatro décadas de trayectoria. Su trabajo ha estado ligado al sonido de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota entre 1991 y 2000, además de colaboraciones con nombres como Charly García, Luis Alberto Spinetta, Andrés Calamaro y Soda Stereo.
En América del Futuro, Breuer mezcla una colección de canciones que se mueve entre distintas tradiciones del rock. Hay post rock, rock nacional clásico, balada, rock latino y rock clásico, pero también aparecen mantras psicodélicos acompañados por una marcha militar y un reggae oscuro que da título al álbum.
Buenos Aires aparece en el imaginario de América del Futuro
El universo del disco está estrechamente relacionado con los paisajes urbanos de Buenos Aires y el conurbano bonaerense. La banda construye ahí una estética nocturna y melancólica que ya estaba presente en Bolsillo de atrás, sencillo que anticipó esta nueva etapa durante 2026.
La canción lleva ese relato urbano hacia un territorio de pulso bailable, aunque sin abandonar la oscuridad que atraviesa buena parte de su propuesta. Las calles, los barrios y escenas reconocibles de la vida cotidiana funcionan como parte del lenguaje con el que Fonso y Las Paritarias cuenta su presente.
La Boca y Merlo aparecen entre los lugares centrales de este imaginario. Merlo, además, fue elegido para la portada del álbum, protagonizada por una fotografía de la Estatua de la Libertad ubicada en Munro, provincia de Buenos Aires.
El monumento, familiar para quienes recorren esa zona del conurbano, adquiere dentro de la portada una lectura distinta. Un símbolo asociado a otra geografía aparece trasladado a un paisaje cotidiano y reconocible, reforzando la tensión entre lo local y aquello que el título del disco plantea a escala continental.
Un disco grabado en vivo bajo la producción de Mario Breuer
La decisión de grabar América del Futuro íntegramente en vivo forma parte de su carácter sonoro. Las sesiones se realizaron en Fort Music durante abril de 2026 y posteriormente se realizaron overdubs en Indie Folks, Humito Estudio, Estudio Poco Pienso Mucho y Estudio Metatarso.
Fonso y Las Paritarias produjo el álbum junto con Breuer, quien también estuvo a cargo de la mezcla. La masterización fue realizada por Daniel Ovie.
La formación que participa en el disco está integrada por Lucas Difonzo en guitarras y voces; Elena Radiciotti en bajo y voces; Pedro Pertusi en guitarras y coros; Martín Luchina en teclados, pianos y coros; Sebastián Puntillo en batería y coros; y Octavio Majul en percusión, samples y coros.
Todos los temas fueron compuestos por Fonso y Las Paritarias.
De Día del Trabajador a América del Futuro
El proyecto comenzó como una iniciativa artística en solitario de Lucas Difonzo y posteriormente se convirtió en una banda vinculada con el rock nacional argentino. Su sonido combina riffs, melodías pegajosas, guitarra criolla, improvisación y referencias al barrio.
En 2023, el grupo presentó Día del Trabajador, una primera muestra de la formación que comenzaba a tomar forma como banda y de una identidad atravesada por el humor y las referencias a la cultura argentina.
Un año después llegó el álbum homónimo, seguido por su primera gira nacional, con presentaciones en Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Buenos Aires, Mendoza, San Luis, Tucumán y Salta, entre otras ciudades.
La banda también ha formado parte de festivales como Cosquín Rock, Quilmes Rock, Ciudad Emergente, Nuevo Día y Music Wins, además de abrir en Argentina los conciertos de Jungle, Pulp, Black Midi y Franz Ferdinand. Su recorrido también se ha extendido a otros países de la región, entre ellos Uruguay y Perú.
América del Futuro continúa esa trayectoria desde una perspectiva más amplia. El título plantea una mirada hacia adelante, pero las canciones permanecen ancladas en espacios concretos y experiencias cotidianas. El futuro que propone Fonso y Las Paritarias no aparece como un lugar lejano, sino como una posibilidad que todavía se está construyendo desde el presente.
Las nueve canciones de América del Futuro
El tercer álbum de Fonso y Las Paritarias está compuesto por nueve canciones:
- Renaceré
- Divertite como puedas
- Bolsillo de atrás
- América del futuro
- Nunca fui a New York
- Especial
- En la boca
- Fiebre
- Debí portarme mejor
El álbum fue compuesto en Estudio La Casualidad, Quequén, provincia de Buenos Aires, producido por Fonso y Las Paritarias y editado en 2026 por Indie Folks.
En una escena musical donde mirar hacia el pasado suele ser una forma de construir identidad, el grupo elige hacerlo desde una contradicción interesante: reconoce el barrio, las referencias y la tradición del rock argentino, pero utiliza esos elementos para imaginar lo que todavía no existe. Como resume la propia banda, “el porvenir es amplio, el mañana sí existe”.
Apasionado de la comida, siempre en busca de nuevos rincones donde disfrutar sabores únicos. Maestro de yoga y meditación, combina su espíritu tranquilo con su amor por la aventura como ciclista urbano. Admirador de la cultura mexicana, explora la magia de la Ciudad de México.
