La historia de Frankenstein ha cambiado de forma muchas veces desde que Mary Shelley publicó su novela en 1818. Ahora, el clásico gótico llega a la danza contemporánea con una puesta en escena de La Infinita Compañía que llevará al cuerpo y al movimiento una historia atravesada por la soledad, el rechazo, la obsesión y el deseo de pertenecer.

Bajo la dirección y coreografía de Rodrigo González, Frankenstein tendrá temporada del 24 de septiembre al 18 de octubre de 2026 en la Capilla Gótica del Instituto Cultural Helénico, en Ciudad de México.

La propuesta no pretende reproducir literalmente la novela. A través del lenguaje físico de la danza contemporánea, explora aquello que difícilmente puede explicarse con palabras: el aislamiento de una criatura que busca aceptación, la obsesión de un científico por desafiar los límites de la naturaleza y las consecuencias de crear algo que termina escapando de su control.

Frankenstein y la criatura que nació del rechazo

En el centro de la historia está Víctor Frankenstein, un científico marcado por el trauma de no haber podido salvar a su madre. Su deseo de vencer a la muerte lo lleva a intentar devolver la vida a un cuerpo muerto.

El experimento funciona, pero el resultado no es el triunfo que imaginaba. La criatura que ha creado provoca rechazo y queda aislada de las personas que encuentra. La soledad y la incomprensión terminan convirtiéndose en dolor y, posteriormente, en un deseo de venganza dirigido contra Víctor y quienes forman parte de su vida.

La relación entre ambos se transforma así en el núcleo del conflicto. La pregunta deja de ser únicamente quién es el monstruo y se desplaza hacia otra cuestión: qué circunstancias pueden convertir a un ser en uno.

La danza contemporánea entra en el universo de Mary Shelley

La Infinita Compañía utiliza la fuerza física de la danza contemporánea para construir un universo donde tienen cabida el miedo, la fragilidad, el deseo, la violencia y la necesidad de pertenecer.

En lugar de depender únicamente de los diálogos y de la narración convencional, el movimiento se convierte en una herramienta para mostrar los estados emocionales de los personajes. El cuerpo adquiere así un papel central en la interpretación de una historia cuyo conflicto también gira alrededor de lo que significa tener un cuerpo considerado diferente.

La arquitectura de la Capilla Gótica del Instituto Cultural Helénico forma parte de la puesta en escena. El espacio contribuye a construir la atmósfera oscura que rodea esta versión del relato de Shelley y establece una relación directa entre el lenguaje visual de la obra y el carácter gótico de la historia original.

Un Frankenstein alejado del monstruo de la cultura popular

La imagen de Frankenstein está profundamente asociada con la criatura de cabeza cuadrada, tornillos en el cuello y movimientos torpes que el cine y la cultura popular convirtieron en un icono. La novela de Mary Shelley, sin embargo, plantea un conflicto mucho más complejo alrededor de la creación, la responsabilidad y el abandono.

Esta versión coreográfica pone la atención precisamente en esa dimensión humana. La criatura aparece como un ser que nace sin haber elegido su condición y que enfrenta el rechazo antes de desarrollar su deseo de venganza.

La danza permite acercarse a ese recorrido desde otra perspectiva. El cuerpo expresa la necesidad de contacto, el miedo ante lo desconocido y las consecuencias de una relación en la que creador y criatura quedan unidos por una responsabilidad que ninguno puede ignorar.

Quiénes forman el elenco de Frankenstein

El elenco está integrado por Yokoyani Arreola, como La Criatura; Álvaro Pérez, como el Dr. Victor Frankenstein; Pamela Grimaldo, como Elizabeth Lavenza, hermana adoptada y prometida de Víctor; y José Ortiz, como Henry Cleval, mejor amigo de Víctor.

La dirección y coreografía están a cargo de Rodrigo González.

Cuándo se presenta Frankenstein en el Instituto Cultural Helénico

Frankenstein tendrá funciones del 24 de septiembre al 18 de octubre de 2026 en la Capilla Gótica del Instituto Cultural Helénico, ubicada en avenida Revolución 1500, Guadalupe Inn, Ciudad de México.

Las funciones serán los jueves y viernes a las 20:00 horas, sábados a las 19:00 horas y domingos a las 18:00 horas.

Los boletos estarán disponibles en Ticketmaster y en la taquilla del Instituto Cultural Helénico.