El diseño puede contar cómo vive una sociedad, qué materiales tiene a su alcance y qué relación mantiene con el territorio que habita. Esa idea estará presente en la décima edición del Abierto de Diseño CDMX, que se realizará del 25 de septiembre al 4 de octubre de 2026 bajo el tema Futuros.

El Centro Nacional de las Artes (Cenart) será la sede principal, aunque el programa también se extenderá hacia el sur de la Ciudad de México y tendrá una conexión con la Ruta de la Amistad. Esta edición incorpora, además, una novedad dentro de la historia del festival: Costa Rica será el primer país invitado.

Desde su creación en 2013, el Abierto de Diseño CDMX ha reunido distintas disciplinas, generaciones, instituciones, escuelas, estudios y colectivos para explorar las posibilidades del diseño desde perspectivas diversas. Para su décimo aniversario, esa conversación se amplía hacia otro territorio latinoamericano.

Costa Rica llega al Abierto de Diseño CDMX con un pabellón en el Cenart

La Plaza Legorreta del Cenart albergará un pabellón dedicado al diseño contemporáneo costarricense, presentado por Esencial COSTA RICA y curado por la Semana de Diseño de Costa Rica (SDCR).

La selección reúne proyectos de arquitectura del paisaje, diseño de producto, gráfica, ilustración, joyería, gastronomía y prácticas colaborativas. Uno de los hilos que atraviesa las propuestas es la relación entre creación y territorio, con materiales, conocimientos comunitarios y biodiversidad como parte del proceso creativo.

El pabellón también permitirá acercarse a distintas formas de reinterpretar prácticas tradicionales desde el diseño contemporáneo. Hay proyectos que trabajan junto con comunidades artesanales, propuestas que exploran la relación entre las ciudades y sus ecosistemas y piezas vinculadas con el cuidado de los océanos.

Entre los proyectos seleccionados se encuentran All Be Design, de José Pablo Alvarado, que colabora con comunidades artesanales indígenas; Autóctono, de Álvaro Núñez, que trabaja con conocimientos artesanales de pueblos indígenas; y CRUDA, de Pamela Hernández, que relaciona vestimenta, cuerpo y entorno mediante materiales rescatados.

También participan Debut, de Jorge Espinoza, que cruza diseño gráfico y basquetbol; Entropía, de María José Rodríguez, con ilustraciones y patrones inspirados en especies botánicas de Costa Rica; Holalola, de Priscilla Aguirre, y Sipidipi, de Esteban López, dedicados a representar escenas de la vida cotidiana y la vida silvestre del país.

La selección incluye además el trabajo de Juli Bolaños-Durman, quien reinterpreta la tradicional tinaja de barro mediante objetos de vidrio reutilizado, y NIDO, de MMM (María Méndez), que utiliza jícaras descartadas para crear espacios de nidificación para aves en entornos urbanos.

Diseño, gastronomía y biodiversidad forman parte de la muestra

La relación entre diseño y materiales también aparece en las propuestas de Obra Gris Objetos, de Oscar Ruiz-Schmith, que trabaja con procesos vinculados con la arquitectura; PACTO, de Danilo Coto, dedicado al trabajo artesanal en cuero; y Pampa, con una práctica relacionada con el diseño textil y la producción local.

Pez Cocinado, de Viviana Araya-Gamboa, utiliza la cerámica para representar especies marinas y plantear una reflexión sobre su conservación. Plinc, mientras tanto, reinterpreta el tradicional chorreador de café y comparte espacio conceptual con Boca Negra, propuesta de café de especialidad con una identidad gráfica particular.

La gastronomía también forma parte de esta mirada al diseño costarricense. Silvestre y Sikwa participan con piezas creadas para contar historias relacionadas con ingredientes, tradiciones e identidad.

El pabellón se completa con las propuestas gráficas de Tomo 77 y José Alberto Hernández, que incorporan preocupaciones sociales y ecológicas, así como con VIDA, estudio de arquitectura de paisaje y diseño que trabaja en espacios y proyectos urbanos relacionados con las personas, las comunidades y su entorno.

En conjunto, las propuestas ofrecen una aproximación a una escena creativa que utiliza el diseño para dialogar con la historia, los recursos y las particularidades del territorio costarricense.

Un premio para proyectos de diseño sostenible

La participación de Costa Rica también contempla un Premio al Diseño Sostenible, que reconocerá un proyecto presentado durante la décima edición del Abierto de Diseño CDMX.

Los criterios serán establecidos por Costa Rica y el propio festival y considerarán aspectos como los materiales y procesos utilizados, el impacto ambiental y la visión de futuro del proyecto.

El reconocimiento incluye un viaje para dos personas a Costa Rica, otorgado por Viajes El Corte Inglés, con el propósito de conocer proyectos y experiencias relacionados con diseño, biodiversidad e innovación sostenible. El proyecto ganador también recibirá difusión a través de los canales del festival y sus medios de comunicación.

El premio plantea otra forma de intercambio entre ambas escenas creativas y coloca la sostenibilidad como uno de los temas de conversación dentro del festival.

Cuándo será el Abierto de Diseño CDMX 2026

La décima edición del Abierto de Diseño CDMX se realizará del 25 de septiembre al 4 de octubre de 2026 bajo el tema Futuros.

El Centro Nacional de las Artes (Cenart) será su sede principal y algunas actividades se extenderán hacia el sur de la ciudad, incluida la zona de la Ruta de la Amistad.

El pabellón de Costa Rica estará instalado en la Plaza Legorreta del Cenart y podrá visitarse durante las mismas fechas del festival.

La programación completa de Futuros será presentada durante una conferencia de prensa el miércoles 9 de septiembre de 2026, a las 11:00 horas, con registro a partir de las 10:30, en la Plaza de las Artes del Cenart, ubicada en Av. Río Churubusco 79, Country Club Churubusco, Ciudad de México.

Con diez ediciones, el Abierto de Diseño CDMX continúa planteando la ciudad como un espacio para observar cómo se relacionan el diseño, la cultura y el territorio. En esta ocasión, esa conversación cruza fronteras y pone frente a frente las experiencias creativas de México y Costa Rica.