¿Qué pasa cuando crecer empieza a dar miedo? Esa es la pregunta que atraviesa Salvaje o la Valentía de encontrarse, una puesta en escena de Jengibre Teatro que llegará al Teatro Milán durante agosto y septiembre. La obra sigue a Roja, una niña a punto de cumplir doce años que comienza a percibir cambios en ella y en todo lo que la rodea.

La historia parte de un caso real. Chumina, una perrita pitbull de tres patas que continúa viva, es uno de los personajes centrales de la obra y también la inspiración para hablar sobre adaptación, identidad y la manera en que enfrentamos las transformaciones.

La puesta en escena formará parte de la celebración por los diez años de trayectoria de Jengibre Teatro y tendrá temporada del 15 de agosto al 4 de octubre de 2026, con funciones los sábados y domingos a las 12:45 horas.

Una perrita de tres patas que inspiró una historia sobre crecer

Chumina perdió una de sus patas debido a una enfermedad. Después de la pérdida, sin embargo, continuó corriendo, jugando y explorando el mundo con la misma curiosidad. Para la compañía, su comportamiento abrió una reflexión sobre la forma en que las personas enfrentan aquello que cambia su vida.

Esa experiencia se convirtió en el punto de partida para construir la historia de Roja, quien está por cumplir doce años y comienza a experimentar el miedo de dejar atrás una parte de sí misma.

“Cuando Chumina perdió su patita, se adaptó inmediatamente: siguió jugando, siguió feliz, siguió siendo parte de la familia. Nos dejó con la boca abierta. Quisimos construir una historia sobre esa lección, que crecer no significa dejar atrás lo que eres, sino integrarte y adaptarte, y que pudiera llegar a toda la familia”, explica Itzhel Razo, codramaturga y actriz de Salvaje.

En la ficción, un misterioso portal lleva a Roja hacia un universo fantástico donde los sueños, la naturaleza y la imaginación toman forma. Chumina aparece como una especie de guía y representa el impulso más libre e intuitivo de la protagonista.

La obra se acerca así a una etapa de la vida en la que cambiar puede sentirse como una amenaza. La transformación del cuerpo, la identidad y la relación con el mundo forman parte de un proceso que la historia aborda desde el juego, el humor y la aventura.

Teatro, danza y títeres para contar una historia sobre la transformación

Salvaje o la Valentía de encontrarse combina distintas disciplinas escénicas. La propuesta utiliza teatro, danza contemporánea, títeres, máscaras, multimedia y música original para construir el universo al que llega Roja.

Los títeres articulados de tamaño real y las máscaras conviven con proyecciones multimedia y movimiento escénico. El resultado plantea un espacio donde los límites entre la realidad y los sueños se vuelven menos definidos.

Para Ángel Luna, codramaturgo y director, la relación con Chumina también modificó la manera de construir la obra.

“Aprendimos a observar a Chumina como ella misma se observa, y eso es lo que buscamos en esta puesta en escena: modificar nuestra mirada para entender al otro desde la empatía”, señala.

La empatía aparece así como otro de los ejes de la historia. La obra plantea que observar a otro ser vivo, comprender sus procesos y aceptar sus diferencias también puede modificar la manera en que una persona se mira a sí misma.

Una historia sobre miedo, identidad y vínculos

La propuesta de Jengibre Teatro se dirige a público a partir de los seis años, pero parte de una experiencia que puede resultar familiar para distintas edades. El miedo a crecer no necesariamente desaparece con la infancia. Cambia de forma y puede aparecer cada vez que una persona debe abandonar una versión conocida de sí misma.

En la historia de Roja, esa sensación se convierte en un viaje fantástico. Los duelos, la identidad, el crecimiento y la relación con otros seres vivos aparecen como parte de una misma conversación.

“Es una historia que habla de los duelos, del crecimiento, de la identidad, pero sobre todo del vínculo con otro ser vivo y con una misma. Porque las respuestas siempre están en nuestro interior, aunque las busquemos afuera”, reflexiona Razo.

La obra cuenta con dramaturgia de Itzhel Razo y Ángel Luna, y dirección de Ángel Luna. La música original es de Iker Madrid y la coreografía está a cargo de Víctor Manuel Ruiz.

El elenco está integrado por Itzhel Razo y Lidia Barrios, con las voces de Aleyda Gallardo como Mamá y Xóchitl Galindres como ECO. El diseño y producción multimedia corresponde a Héctor Cruz; la escenografía e iluminación, a Aurelio Palomino; y el diseño de vestuario, a Sergio Mirón.

Carolina Pimentel está a cargo del diseño y realización de máscaras, mientras que Humberto Galicia realiza el diseño de títeres con asesoría de Graciela López Herrera. La asesoría en dramaturgia es de Maribel Carrasco. Estefanía Villamar participa en la producción ejecutiva y asistencia de dirección, y Andrea Cruz Meléndez está a cargo de la producción general.

Salvaje o la Valentía de encontrarse es una producción beneficiaria de EFIDANZA 2026, presentada por ALSEA, EFIDANZA 2026, Jengibre Teatro y Porta Teatro.

Cuándo ver Salvaje en el Teatro Milán

La temporada se llevará a cabo en el Teatro Milán, ubicado en Lucerna 64, esquina con Milán, en la colonia Juárez, alcaldía Cuauhtémoc, Ciudad de México.

Las funciones serán del 15 de agosto al 4 de octubre de 2026, los sábados y domingos a las 12:45 horas. La obra tiene una duración aproximada de 60 minutos, sin intermedio, y está recomendada para niñas y niños a partir de seis años.

La entrada general tiene un costo de $400. También existen descuentos de 50% en preventa, 40% en Combo Familiar para cuatro personas y 30% en Combo Salvaje para grupos de cinco personas o más. Los boletos se encuentran disponibles a través de Ticketmaster y en la taquilla del Teatro Milán.

Jengibre Teatro está en redes sociales como @jengibreteatromx y Porta Teatro como @portateatro.

Jengibre Teatro y Porta Teatro

Ángel Luna es dramaturgo, director, actor, músico y gestor cultural, además de fundador de Jengibre Teatro. Desde hace más de una década desarrolla espectáculos dirigidos a jóvenes audiencias que combinan teatro, música, títeres y universos poéticos.

Es autor de más de veinte obras teatrales, entre ellas Las terribles desventuras del Dr. Panza y Duelo de Brujos o cómo un día perdimos la creatividad, presentadas en México, Europa, Estados Unidos, Canadá y Latinoamérica. Ha sido beneficiario del SACPC y EFIARTES.

Itzhel Razo es directora, dramaturga, actriz y bailarina, y fundó Porta Teatro en 2014. Es egresada del CENADAC y de la UNAM, donde se especializó en dirección escénica. También realizó estudios de teatro y performance en la Universidad Dankook de Corea del Sur y fue becaria del Ministerio de Relaciones Internacionales de Indonesia.

Su unipersonal Wilma recibió el Premio Dora Mavor Moore 2025 a la Mejor Producción Internacional en Toronto, Canadá, además del Premio ACPT al Mejor Monólogo en México. Su trabajo ha llegado a Alemania, Estados Unidos, Canadá, Uruguay y Colombia.

Con Salvaje, ambos creadores llevan al escenario una historia nacida de la convivencia con una perrita que aprendió a vivir de otra manera después de perder una pata. En el universo de Roja, esa experiencia se convierte en una pregunta sobre aquello que cambia cuando crecemos y sobre la posibilidad de seguir siendo nosotros mismos mientras aprendemos a transformarnos.