Cuando se habla de figuras fundamentales de la ópera en México, nombres como Ángela Peralta suelen aparecer de inmediato. Sin embargo, la historia de la música mexicana también está marcada por artistas que alcanzaron reconocimiento internacional y cuya trayectoria permanece menos conocida para el público actual. Una de ellas es Fanny Anitúa, cantante duranguense que construyó una carrera de más de cuatro décadas en algunos de los escenarios más importantes de Europa y América.

Su legado fue revisitado recientemente durante un conversatorio realizado en el Palacio de Bellas Artes, donde especialistas reflexionaron sobre la relevancia de una intérprete que dejó huella tanto en los escenarios como en la formación de nuevas generaciones de músicos.

La cantante mexicana que conquistó los teatros europeos

Nacida en Durango en 1887, Fanny Anitúa se convirtió en una de las voces más destacadas de la lírica mexicana durante la primera mitad del siglo XX.

Su carrera tomó impulso cuando obtuvo una beca para estudiar canto en Roma con Aristide Franceschetti. A los 22 años debutó en Italia interpretando el papel principal de Orfeo y Eurídice, de Christoph Willibald von Gluck, inicio de una trayectoria que la llevaría a presentarse en escenarios de prestigio internacional, entre ellos La Scala de Milán.

La cantante desarrolló una carrera artística que se extendió por más de cuarenta años y la consolidó como una de las principales representantes mexicanas de la ópera en el extranjero.

Una contralto excepcional en la historia de la música mexicana

Durante el encuentro realizado en la Sala Adamo Boari, la soprano Alicia Torres Garza recordó que tuvo la oportunidad de conocer personalmente a Anitúa y convertirse en su última alumna.

La concertista destacó la importancia de recuperar la memoria de una artista cuya influencia alcanzó tanto la interpretación operística como la enseñanza musical. Para Torres Garza, el desconocimiento actual de su trayectoria contrasta con la magnitud de sus aportaciones al desarrollo de la ópera en México.

El investigador y promotor cultural Erick Zermeño también subrayó la relevancia histórica de la cantante, a quien consideró una de las artistas mexicanas más sobresalientes de su época. Según explicó, en Durango existen escuelas, calles y bibliotecas que llevan su nombre como reconocimiento a su legado.

La primera mujer que grabó el Himno Nacional Mexicano

Entre los aspectos que distinguen la carrera de Fanny Anitúa destaca un hecho poco conocido: fue la primera mujer en grabar el Himno Nacional Mexicano.

Zermeño recordó además que poseía una voz con un amplio rango vocal, superior a las tres octavas, característica que la convirtió en una de las contraltos más reconocidas de su generación.

A lo largo de su carrera también participó en actividades de carácter filantrópico mediante recitales benéficos y colaboró en proyectos relacionados con la enseñanza musical y la formación de nuevos talentos.

El regreso de Fanny Anitúa a Bellas Artes

La cantante se retiró de los escenarios en 1940, aunque su relación con la vida musical mexicana continuó durante los años posteriores.

En 1948, el Palacio de Bellas Artes organizó una función especial en su honor, ocasión en la que interpretó un papel de La Gioconda, ópera de Amilcare Ponchielli.

Durante el reciente conversatorio también se compartió un fragmento de una entrevista radiofónica en la que Anitúa reflexionaba sobre el oficio artístico. En ella sostenía que el cantante debe transmitir emociones a través de una voz educada y defendía la idea de que el talento artístico tiene una dimensión innata.

A más de medio siglo de su fallecimiento, ocurrido en 1968, la figura de Fanny Anitúa continúa ocupando un lugar relevante en la historia cultural de México. Su trayectoria permite reconstruir una época en la que artistas mexicanas lograron abrirse paso en los principales circuitos operísticos internacionales y contribuyeron a consolidar la presencia de la lírica nacional fuera del país.